Что такое косплей интересные факты - Oxford44.ru
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд (пока оценок нет)
Загрузка...

Что такое косплей интересные факты

Топ-10 мифов о косплее

Боремся с дикостью и заблуждениями, царящими в интернете.

Автор: Kasumov Rustam

Недавний сногсшибательный фотосэт нашей соотечественницы, перевоплотившейся в снайпершу Quiet из MGS V (никакого фэн-сервиса — только теория камуфляжной нанокожи от гениального Кодзимы) натолкнул нас на мысль… Нет, на другую мысль: а каков он — загадочный мир косплея? Что мы о нём знаем, и — самое главное — что о нём известно широкой общественности?

Оказалось, что интернет полнится мифами, зачастую совершенно не соответствующими реальности. Gmbox решил выступить в роли разрушителей мифов, и, вооружившись клавиатурой и мышкой (бензопилы, газовые горелки, береты, очки и моржовые усы в этот раз решили не использовать), уничтожить самые вопиющие образцы дикости и невежества.

10. Косплей только для хардкорных гиков

С точки зрения аутсайдера, всё так и есть. Достаточно взглянуть на самые сложные костюмы, броню, мечи и пушки на Comic Con, чтобы можно было подумать: да, это закрытый клуб, сюда пустят только по приглашению. Однако это не соответствует действительности. Косплей не обязательно должен быть запредельно сложным. Классический пример современной эпохи — популярный образ доктора Гранта из ребута Jurassic Park. Рубашка из грубой ткани, ковбойская шляпа, ботинки Caterpillar и старые джинсы — не надо ничего кропотливо склеивать, пришивать и часами возиться с 3D-принтером.

9. Все косплееры чрезмерно сексуальны

Такие косплей-группы, как NSFW Suicide Girls и Cosplay Deviants успешно поддерживают жизнь в этом мифе. Да и симпатичные россиянки в образе персонажей Mass Effect, Witcher или Metal Gear от них не отстают (а многие эстеты уверены: даже обгоняют). Не секрет, что многие костюмы сделаны не для того, чтобы скрыть тело, а наоборот. Но не обязательно быть мисс Вселенная или мастерицей на все руки, чтобы добиться успеха на поприще косплея. Ярчайший пример — Ануча Сэнгчарт, работающий медбратом в одном из госпиталей Тайланда. Его костюмы не стоят ни цента (в основном они сделаны из отбракованных медицинских материалов), но парень поднимает настроение чуть ли не всему интернету.

8. Большинство косплееров одиноки

Комиксный Парень из The Simpsons — вот подходящий стереотип. Одинокий мужчина средних лет, который берёт один только лазерный меч (как паспорт, чтоб пропустили) и отправляется на конвенцию — поглазеть на симпатичных девушек. Да, такие имеются, но большинством их никак не назовёшь. В мире косплея полно образов для двоих, и даже более: Бэтмен и Робин (они запросто могут быть гетеросексуальными), Охотники за привидениями, штурмовики Дарта Вейдера. В общем, парочек и даже семей косплееров — полным-полно.

7. Косплей только для молодых

В этом мифе есть доля правды. Разумеется, некоторые персонажи накладывают вполне жёсткие возрастные, анатомические и половые ограничения. Вам же, наверное, не очень хочется смотреть на 50-ти летнего мужчину в образе кореянки D.Va из Overwatch? Но это ещё не значит, что на Трейсер, Вдове и прочих подобных персонажах свет клином сошёлся. В косплее есть люди которым и за 30, и за 55. Например, на DragonCon’е в одной из номинаций победила леди Оленна из Game of Thrones.

6. Косплееры тратят на свои костюмы слишком много

Готовый косплей — так сказать, pret a porter — действительно становится всё сложнее и сложнее. А значит, дороже. Цена некоторых костюмов доходит до $1000, а у заказных вариантов haute couture верхнего предела практически нет. Но не стоит забывать о том, что многие фанаты косплея — гениальные мастера на все руки. Если шить и склеивать всё самому, затраты сокращаются приблизительно в 10 раз. Ну а сто долларов (вместо тысячи) за образ обожаемого персонажа — это уже относительно доступно.

5. У косплееров нет других хобби

Предположим, косплеер сам себе шьёт костюмы и конструирует героические пушки и секиры. Труд это крайне кропотливый, а значит времени на другие хобби просто физически не остаётся. Железная логика? Вовсе нет. Косплей никогда не происходит в вакууме — это ж вам не сферический конь. Если у человека есть обожаемые персонажи, значит он, как минимум, смотрит кино, интересуется комиксами и анимэ, может быть даже читает книги. Или играет в игры. Скорее уж у хардкорного геймера нет никаких хобби, а любимое дело косплеера хоть как-то связано с реальной жизнью.

4. Косплееры всегда хотят, чтобы их сфотографировали… и не только

Бытует такое мнение, что все косплееры (а в данном пункте мы уточним пол: косплеерши) буквально мечтают о том, чтобы на каждой конвенции их фотографировали все, кому не лень, и как можно больше. Якобы, лишний PR никогда не повредит. Не секрет, что некоторые рьяные фотографы норовят “потрогать костюм” из профессионального интереса (ага, сейчас…) — мол, из чего сделан? Нет, уважаемые: если девушка надела купальник Кэмми из Street Fighter, это ещё ничего не значит. На западе даже было создано движение Cosplay is Not Consent, что переводится как “Косплей — ещё не согласие”.

3. Косплеерам незнаком успех в жизни

Это миф-побратим “Косплееры, в основном, одиноки”. Якобы, все костюмные гики живут в подвалах у родителей и света белого не видят. Это грубейшее заблуждение. Взять, к примеру, Comic Con в Сан-Диего. Четыре дня в не самом дорогом отеле города — свыше $1000. А ещё перелёт, питание и прочие расходы. Но люди ведь ездят, причём массово! Или взять фотографии профессиональных косплееров — да там одна ретушь стоит дороже, чем недельная (или даже месячная) зарплата на многих работах. Так что успех многим косплеерам вполне знаком.

2. Многие косплееры неоригинальны

Когда видишь уже десятого Дэдпула за один день, такая мысль действительно закрадывается в голову. Это связано с растущей популярностью косплея и готовыми предложениями: чем заморачиваться самому, многие предпочитают быстро влезть в покупной моно-костюм Спайдермена и отправиться на конвенцию. Однако и в массовом растиражированном персонаже можно найти нечто свежее. Например, на Dragon Con было ровно две девушки во втором образе Харли Квинн, то есть НЕ в привычных шортиках и студенческом бомбере. Они и завоевали приз зрительских симпатий.

1. В косплее полно фэйковых гиковских девушек

LiveInternetLiveInternet

Рубрики

  • Аниме косплей (82)
  • Самый лучший косплей (51)
  • Неплохой косплей (42)
  • Любимый косплей (30)
  • Косплей на игру (23)
  • Реклама [в разумных пределах] (13)
  • Яой косплей (9)
  • Продам/куплю косплей (5)
  • Ищу косплей (5)
  • От Админши ^^ (4)
  • Наше Сообщество (3)
  • Собираем косбенд (3)
  • Статьи и интересные факты о косплее (1)
  • Хентай косплей (1)
  • Юри косплей (0)

Подписка по e-mail

Поиск по дневнику

Интересы

Постоянные читатели

Статистика

Выбрана рубрика Статьи и интересные факты о косплее.

  • Запись понравилась
  • 12 Процитировали
  • 0 Сохранили
    • 12Добавить в цитатник
    • 0Сохранить в ссылки


    Нашла на каком-то сайте, может кому пригодится.

    Дневник

    Среда, 02 Января 2008 г. 20:38 + в цитатник

    Десять советов начинающим косплеерам

    Все нижеследующее не есть изложение личного опыта автора — это обобщение международной и российской практики косплея.

      Идеальный костюм невозможен. Всегда найдется тот, кому ваш костюм понравится, и тот, кому он не понравится. Это вопрос вкуса и точки зрения, индивидуального представления о персонаже. Постарайтесь, однако, чтобы ваш костюм нравился хотя бы вам самим. ^_^

    Задумайтесь об узнаваемости персонажа. Далеко не все персонажи и далеко не все костюмы легко узнать. Скажем, многие герои ходят в обычной японской школьной форме. Ее просто воспроизвести, но зрителям будет трудно угадать, чей именно это костюм. С другой стороны, вы можете сделать сложный и уникальный костюм персонажа из аниме, которое мало кто видел. И эффект от такого костюма тоже будет испорчен. Зрители будут не любоваться, а гадать и спорить. Кстати, весьма приблизительно сделанный костюм всем известного персонажа может произвести больший фурор, чем точно воспроизведенный наряд малоизвестного героя. Сознание зрителей «допишет» костюму хорошо известные черты, даже если они там только намечены.

    Прежде чем планировать костюм, решите, какое впечатление вы хотите произвести. Если вы надеваете необычный костюм и появляетесь на людях, то вы, очевидно, надеетесь стать центром внимания. Важно заранее представить — какого именно внимания. Скажем, вы надеетесь, что все заметят, как точно подобран цвет юбки, а всех замечают только то, какая она короткая. Перед тем, как выйти на публику, встаньте перед зеркалом и попытайтесь посмотреть на себя со стороны. Еще лучше — попросите прокомментировать ваш костюм кого-нибудь из честных друзей. Не забудьте подвигаться — вы помните, что при движении короткая юбка задирается? В любом случае, будьте готовы к тому, что костюмы косплея часто повод для веселья, а не для восторгов. Если над вами смеются — смейтесь вместе со всеми. ^_^

    Косплей — это не только костюм, но и человек. Как известно, многие персонажи аниме и манги отличаются «нечеловеческими» пропорциями, которые в реальной жизни встречаются довольно редко — и обычно не у тех, кто занимается косплеем. Какие-то особенности фигуры можно компенсировать, какие-то — нет. Однако на практике наиболее заметны не «неточности» костюма, а «неточности» того, кто его носит. Освойтесь со своим костюмом. Носите его естественно. Отрепетируйте наиболее выигрышные варианты позирования. Постарайтесь не только надеть костюм персонажа, но и подражать его походке, жестам, темпераменту. Этими нехитрыми приемами можно произвести намного большее впечатление, чем физиологической точностью.

    Костюм — это не только верх, но и низ. Не забывайте, что костюму должна соответствовать обувь (особенно если косплей проводится в теплом помещении, где обувь не диктует погода). Как минимум, она должна быть не менее чистой, чем костюм. Впрочем, если у вас нет обуви, точно соответствующей костюму, просто постарайтесь, чтобы это не было заметно. Обычно простых и не бросающихся в глаза ботинок вполне достаточно, чтобы дополнить точно сделанный верх костюма. На ноги люди обращают внимание в последнюю очередь.

    Не забудьте про причиндалы. В состав многих костюмов входят волшебные палочки, мечи и прочие полезные предметы. Воспроизведите их! Хорошо сделанный бутафорский меч может скрыть немало мелких огрехов в костюме, и вы произведете на аудиторию куда более сильное впечатление. И обязательно сделайте для него нейтральный (в смысле — не похожий на ножны) чехол для переноски. Наша милиция любит ссориться со всеми, кто носит по улице нечто, напоминающее боевое оружие.

    Лучше жевать, чем говорить. Если косплей проводится организованно, и вам предстоит выйти на сцену, придумайте себе номер. И, если это возможно технически, номер с движением и соответствующей музыкой. Помашите мечом, станцуйте (если умеете), изобразите боевую позу персонажа, спойте под фонограмму. Разговорную часть выступления лучше сократить до минимума — скажем, стандартной речевки вашего героя. Практика показывает, что четко и убедительно говорить существенно сложнее, чем убедительно двигаться в костюме (особенно если вы не профессиональный актер). Именно поэтому статистов в кино часто набирают с улицы. К тому же, ваша цель — продемонстрировать крутость костюма и ваше умение чувствовать себя в нем естественно. А сказать что-нибудь умное можно и так. ^_^

    Найдите свою пару. Многие персонажи связаны теми или иными взаимоотношениями. Если в косплее участвует ваша аниме-пара (скажем, Рэй или Асука относительно Синдзи), попытайтесь с ней договориться и придумать какой-нибудь совместный номер. Особенно это актуально, если для вашего персонажа сложно придумать одиночный номер. Кстати, если ваши костюмы отдельно трудно узнать

    Не шейте на живую нитку! Если вы не собираетесь что-то в костюме отрывать в процессе выступления, постарайтесь, чтобы все было пришито и приделано как можно прочнее. Во-первых, будет большой конфуз, если ваш костюм развалится во время выступления. Во-вторых, поклонники обязательно захотят пощупать ваше творение руками. Если у вашего костюма есть хвост — попробуют его оторвать. Если у вас есть меч — попробуют его сломать. Не осложняйте себе жизнь — шейте крепче.

  • Нет черному под белым! Классический совет, о котором часто забывают. Ни в коем случае не надевайте темное нижнее белье под светлый верх — просвечивает. Конечно, если вы не хотите, чтобы зрители изучали ваш бюстгальтер, а не рубашку на нем.
  • Япония. Kосупурэ (косплей)

    Япония. Kосупурэ (косплей)

    Япония подарила миру такое молодежное течение — субкультуру, как косплей (на японском косупурэ, от англ. сокращение, костюмированная игра).
    Косплей — своего рода «театр» героев японских видеоигр, аниме, манги, j — рока и исторических фильмов. Соответственно, косплей в его традиционном понимании является производным исключительно японской культуры, и весь его антураж зависит от того, что происходит в умах фанатов той или иной развлекательной области.
    Задача косплеера (участник косплея) — максимальное соответствие выбранному персонажу. Причем мало сделать себе правильный костюм, аксессуары, прическу, макияж. Каждый косплеер должен полностью раскрыть своего героя, копировать его поведение, манеру разговора, пользоваться присущими ему фразами и жестами, показать его характер. т.е. на время стать им, да так, чтобы зрители или участники поверили в его реальное существование. Среди западных косплееров существует поговорка: «Ты должен доказать, что ты — и только ты — лучше всех играешь своего персонажа. Ты — это он!»
    Косплееры уже придумали и свои фирменные отличия, которые указывают на их принадлежность к данной субкультуре. Они изготавливают специальные значки и брелки, выкрашивают одну прядку в волосах в необычный цвет.
    Явление, когда косплееры перевоплощаются в лиц противоположного пола, получило термин Сrossplay. Особенно популярен этот стиль у девушек, которые часто копируют своих любимых героев мужского пола. Dollers — косплееры мужского пола, использующие для создания и получения максимального сходства с женским персонажем специальные накладки на разные части тела, а также специальные маски. Kigurumi — термин, которым называют явление, когда косплеят персонажей из животных.
    Костюмы косплееров могут быть как простыми (школьная форма) так и сложными с аксессуарами (оружие, волшебные палочки, посохи и т.д.) Чем реалистичнее воспроизведен костюм, тем больше шансов получить звание лучшего косплеера. Костюмы за частую начинают готовить за пол года до коспей — фестиваля.

    ВИДЫ КОСПЛЕЯ:
    Абсолютно четкого разделения и строгих правил для каждого вида косплея не существует, но все же разновидности «костюмированной игры» есть.
    Первый и самый распространенный вид традиционный — это косплей по какому-нибудь аниме или манге. Костюм персонажа берется не только из анимационного фильма, сериала или японского комикса, но и из специально изданных артбуков и компьютерных игр.
    Кукольный косплей — это костюм для куклы, которая служит в качестве дополнительного персонажа для более полного раскрытия образа или для использования в сценке или показе. Кукла изображает спутника странствующего героя, которого изображает косплеер. Кукла может наряжаться и в такой же костюм, как и у участника. Также, кукольный косплей служит ещё для одной цели: в нем можно воплотить то, что невозможно выполнить для себя. Или сделать персонажа, роль которого не подходит самому косплееру, но очень хочется её представить на суд зрителей.
    Оригинальный косплей — прекрасная возможность воплотить все свои мечты,т.к. придумывает и создает персонажа косплеер сам. Здесь человек не ограничен никакими рамками, все фантазии и оригинальные идеи могут найти свой выход в создании оригинального косплея. Но здесь существует один весьма весомый минус: такой необычный костюм очень сложно оценить, потому что нет оригинала, с которым его можно сравнить. В этом случае костюм оценивают по сложности и мастерству исполнения.
    Фотокосплей — косплей, запечатленный фотографом. К изготовлению костюмов для участия в фотосессиях, посвященных тому или иному аниме, фильму или игре, косплееры подходят не менее серьезно, чем к костюмированным фестивалям и показам. Фотокосплей это не просто позирование перед объективом фотокамеры. Нужно изобразить своего персонажа и полностью раскрыть его образ, находясь в статичном положении. Используется только мимика, выражение глаз и замерший в движении жест.
    J — rock косплей — косплей поклоннниками j — музыки сценических образов (visual key) любимых исполнителей, групп. Пока это явление получило широкое распространение лишь только в Японии. Конечно, и в других странах также можно встретить людей, настолько обожающих какого-либо исполнителя из стиля j-rock, что они примеряют его образ на себя и копируют его манеру одеваться, двигаться, делают прически под своего кумира. Но все же на Западе это не приобрело широкий масштаб.
    Не так давно среди японских косплееров появилась тенденция роста популярности западных фильмов и сериалов. Своего названия этот вид косплея пока не получил, но его все же выделяют в отдельную группу. Связано появление нового вида косплея среди японцев с огромным успехом таких продуктов киноиндустрии, как «Матрица», «Властелин колец» и «Звездные войны», «Гарри Поттер».
    Еще одной интересной тенденцией cовременного косплея стало использование элементов реальных костюмов и существующей моды в создании костюмов для «костюмированной игры». К примеру, стилизация одежды под наряды фарфоровых кукол викторианской эпохи (Gothic Lolita) привлекает некоторых косплееров, которые используют детали и даже большие элементы этих костюмов для создания косплея. Однако это размытие рамок между костюмами аниме персонажей и реальными используется косплеерами только в некоторых случаях, когда они изготавливают наряд для себя или участвуют в мероприятии, которое не ограничивает участников жесткими правилами.

    ФЕСТИВАЛИ:

    В Японии самый знаменитый и значимый фестиваль косплея Comiket — рынок додзинси (японских комиксов). Comiket проводится два раза в год: зимой и летом. Это мероприятие каждый раз собирает сотни тысяч поклонников манга, отаку и несколько тысяч косплееров и проводится на крыше огромного выставочного центра в Токио.
    Самым известным и популярным фестивалем в России считается Аниматрикс (Anima3x). Проводится в Москве, последние годы в театре имени В. Назарова. Всероссийский фестиваль японской анимации в Воронеже.
    Это первые и самые известные фестивали, проводящиеся на территории России. Однако и в других городах начали проводиться свои мероприятия: «Anyfest» и «Отаку Фестиваль» в Санкт-Петербурге, «Аниме фестиваль» в Благовещенке, «Дай-фест» в Омске, «Отакун» в Рязани, «Феникс» в Казани, «Таносиба» в Челябинске, «Animate it» во Владивостоке, «ЧибиФест» в Екатеринбурге, Animau (Уфа), Танибата (Ростов-на-Дону), Animania (Нижний Новгород) и многие другие.
    В Соединенных Штатах и Канаде косплей завоевал огромную популярность в начале этого века. Крупнейшие фестивали Otakon, Anime Boston или Sakuracon, проводимые в Северной Америке, стали известны по всему миру. На них съезжаются не только жители США и Канада, но и косплееры из Европы, Азии и Австралии. Косплей и аниме на североамериканском континенте стали одним из самых популярных направлений поп — культуры настоящего времени. Также фестивали проводятся в странах Центральной Америки, Европы, Азии и Австралии.
    Американский и европейский косплей немного отличается от косплея, присущего Японии. Среди западных косплееров больше популярны герои фантастических фильмов, американских комиксов, исторические личности и персонажи из фильмов на тему различных событий из истории.

    Что такое косплей и кто такие косплееры

    Косплей (от англ. costume play — «костюмированная игра») — популярное во всем мире хобби. Основной посыл косплея — продемонстрировать публике костюм, характер и пластику персонажей популярных мультфильмов, аниме, комиксов, художественных фильмов и компьютерных игр.

    Косплей — движение относительно молодое, берущее свои истоки из начала 70-х прошлого века, параллельно зарождаясь в Азии и Северной Америке. Заметной и популярной эта культура стала на стыке миллениума, когда во все слои общества стремительно ворвался интернет и разрушил барьеры над распространением любой информации. В это непростое время конца 90-х, косплей добрался и до нас, и сразу же завоевал необычайную популярность.

    У тех, кто, так или иначе, слышал о косплее, существует стереотип, что косплеем занимаются преимущественно подростки, очень близкие к крайней степени социальной изоляции. На самом деле это не так, хотя в этом есть и своя доля правды. Современный косплей — это целая медиаиндустрия, участниками которой может быть любой желающий от простого школьника до состоявшихся в жизни взрослых людей. Notagram.ru расскажет дальше о том, что же такое современный косплей на самом деле, и то, как он стал мейнстримом.

    Что такое косплей и кто такие косплееры

    Где впервые появился косплей и где родина косплея

    Современные исследователи самой яркой культуры в области перевоплощения считают, что истоки косплея одновременно зародились в США и Японии, как две разных культуры. В Японии в середине 70-х необычайную популярность приобрели самиздатовские журналы манги и аниме. В целях привлечения внимания к японским комиксам, некоторые издатели и продавцы прибегали к тому, что переодевались в костюмы главных героев повествования. Чем удивляли и радовали простых прохожих и покупателей на улице.

    Что же касается США, то там тоже все началось с комиксов. Но гораздо раньше и совсем по-другому. Эпоха 60-70 годов в Америке была золотым веком литературного творчества в жанрах фантастики и фэнтези. Все это перекочевывало в яркие и красочные комиксы, которые дали старт движению костюмированных мероприятий на знаменитой Detroit Triple Fan Fair. Вдобавок ко всему этому, среди молодежи того времени были необычайно популярны настольные ролевые игры. Эти посиделки, впоследствии, и трансформировались в первые костюмированные ролевки.

    Когда и где прошел первый фестиваль косплея

    Американская развлекательная индустрия не могла не заметить рост популярности комиксов и связанного с ним творчества. Поэтому в 1970 году в Сан-Диего было принято решение организовать первую в мире тематическую выставку-фестиваль комиксов. На дебютное мероприятие пришло всего лишь 145 человек, так как организаторы не уделили достаточного внимания рекламе своего фестиваля. Но, как говорится, свято место пусто не бывает. И уже через пару лет San Diego Comic-Con International становится необычайно массовым. Кроме того, фестиваль становится ведущим мероприятием в мире, которое оказывает огромнейшее влияние на всю косплей культуру.

    Почему у нас принято считать всех косплееров анимешниками

    Фото: Dick Thomas Johnson/flickr

    Виной всему послужило массовое проникновение японской мультипликационной продукции в крупные города нашей родины. В начале нулевых в Москве и Санкт-Петербурге прошли первые аниме-выставки, посвященные японскому аниме. В след за этим, по образу и подобию великого Комикета, было принято решение провести первый аниме-фестиваль на постсоветском пространстве. В 2002 году в Воронеже состоялось огромное мероприятие, где анимешный косплей предстал во всей красе. Но все это не прижилось на нашей сцене и лишь спустя несколько лет вновь обрело массовость на фестивалях Игромир, Comic Con Russia и Старкон.

    Что представляет собой современный косплей

    Современный косплей — это огромная сложившаяся культура, объединяющая творческих людей с самыми последними событиями в мире медийной индустрии. Люди, занимающиеся косплеем постоянно, объединяются в так называемые косбенды, где общаются и делятся творческими интересами. За 50 лет косплей до неузнаваемости изменился. Увлеченные этим ярким видом искусства люди, каждый год выводят его на новый качественный уровень.

    На создание костюмов и сценического отыгрыша уходит все больше и больше времени, сил и бюджетов. Все это позволяет профессиональным косплеерам не только становится популярными и узнаваемыми, но и прилично зарабатывать на своем хобби. Юношей и девушек, умеющих профессионально перевоплощаться, приглашают на презентации компьютерных игр, аниме и фильмов.

    Переодевшись в яркие и запоминающиеся костюмы известных персонажей, косплееры становятся настоящим украшением любой выставки или мероприятия. Современный косплей — это очень яркое и увлекательное искусство, которое не только помогает людям общаться друг с другом, но и заставляет их развиваться во всех направлениях, неся в наш мир самую настоящую сказочную красоту.

    Фото на превью: ermakov/flickr

    Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

    Что такое косплей: история зарождения и особенности субкультуры

    Здравствуйте, уважаемые читатели блога KtoNaNovenkogo.ru. Немого удивительно, но косплей как популярное хобби уходит корнями в 30-е годы прошлого века.

    Первый официальный фестиваль его поклонников в следующем году отметит свой 50-летний юбилей.

    Но ввиду того что в нашу страну это увлечение, со временем переросшее в субкультуру, пришло сравнительно недавно, даже само слово пока знакомо не всем.

    Сегодня поговорим о том, что такое косплей, кто такие косплееры, какова история и современность этого течения.

    Косплей — что это

    Для русского языка слово «косплей» — это фонетическая калька с английского языка. Слово Cosplay в 1984 году придумал журналист из Японии – Такахаси – после того, как побывал на одной из тематических конвенций в Лос-Анджелесе.

    Этот термин – результат сокращения (аббревиации) словосочетания costume play, что переводится как «костюмированная игра». К слову, в самом японском он звучит как «косупуре».

    Косплей – это переодевание в костюм выбранного персонажа с последующей имитацией характерных для него поведения и речи.

    Используется в аналогичном значении также слово кастплей. Если говорить об аналоге из исконной лексики, но наиболее близким будет игровое перевоплощение.

    Термин «косплей» как неологизм хорошо прижился в русскоязычной действительности. Это доказывается тем, что он уже имеет производные слова:

    1. Косплеить – заниматься косплеем, копировать какого-либо персонажа.
    2. Косплеер – это человек, который занимается косплеем.

    «Косплеить» также используется с ироническим подтекстом вместо слова «плагиатить».

    История субкультуры

    Корни косплея как оригинального увлечения уходят в 30-е – 60-е годы прошлого века – во времена торжества научной фантастики, фэнтези и стимпанка. Именно эти литературные жанры возбуждали наибольший интерес к перевоплощению в необычных героев.

    На первых «сходках» косплееров в западном мире преобладали образы мутантов, космонавтов, ученых, инопланетян… В 60-е годы в Штатах группы фанатов стали объединяться, а в 1970г. прошел первый в истории San Diego Comic-Con. Сегодня этот фестиваль проводится по всему миру.

    Отдельно стоит взглянуть на восточное ответвление косплея. Для Японии и Китая ведущей (и почти единственной) темой переигрывания стали аниме и манга. На соответствующих страницах Википедии этих стран в трактовке термина «косплей» значатся исключительно эти жанры.

    Разновидности и особенности современного косплея

    Источником вдохновения косплееров XXI века становятся:

    1. Кино и сериалы.
    2. Компьютерные игры.
    3. Комиксы.
    4. Книги.
    5. Аниме и манга.

    В качестве образов для воплощения выбирают ярких запоминающихся персонажей. Важно, чтобы они обладали какими-то характерными чертами в поведении, имели оригинальную внешность, одежду.

    Небольшой процент этих героев (или злодеев) принадлежит традиционной культуре. Но подавляющее большинство приходит из тех игр или сериалов, которые популярны в данный момент.

    Так, лет 10 назад на каждом косплейном фестивале можно было встретить, к примеру, Джека Воробья из «Пиратов Карибского моря». Сегодня же его место заняли герои «Игры престолов» и персонажи комиксов, отраженные в киновселенных Marvel и DC.

    Технический прогресс, повлекший колоссальное улучшение компьютерной графики, подогрел интерес к воплощению образов игровых персонажей. На Комик-Коне любой страны можно встретить Ведьмака, Йеннифер или Цири.

    Ещё одна площадка для эволюции косплея – Инстаграм. Увлеченная молодежь выкладывает такие фото, на которых живых людей подчас трудно отличить от виртуальных героев.

    В последние годы популярность косплея как хобби существенно выросла. Он стал целой молодежной субкультурой.

    С одной стороны, этому способствует проведение тематических мероприятий мирового масштаба, с другой – расширение возможностей для создания интересного образа.

    Краткое резюме

    Сегодня мы поговорили о таком явлении, как косплей – что это, откуда появился термин, в чем особенности феномена. На самом деле это явление с социологической точки зрения сильно недооценено.

    Косплей – это не просто очередное модное хобби, игрушка. Это зеркало интересов современного общества.

    В копируемых персонажах отражаются образы, которые останутся в истории как воплощение нашего времени.

Ссылка на основную публикацию