Картины ван гога - Oxford44.ru
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд (пока оценок нет)
Загрузка...

Картины ван гога

Картины Ван Гога, чем же они так хороши? 34 лучших работы художника импрессиониста

Винсент Ваг Гог знаком нам всем по светлым и ярким картинам, полным цвета и жизни. Но, что если я скажу, что первые работы художника импрессиониста были тусклыми и мрачными? Верится с трудом, но это действительно так.

Более того, из-за недостатка художественного образования, у Ван Гога были проблемы с реалистичным изображением человеческой фигуры. Я не говорю уже о анатомической точности.

Каким же образом недоучке удалось завоевать человеческие сердца? На многих сайтах это преподносится так, будто Ван Гог сидел на печи 30 лет, а потом внезапно встал и стал богатырем начал писать гениальные картины.

Это миф, ребята. Ван Гог начал рисовать еще с раннего детства. В дальнейшем его интерес к живописи то иссякал, то набирал обороты, пока не достиг почти маниакальной стадии примерно к 27-28 годам. Он, конечно, не получил классического художественного образования, но учиться можно и по другому.

Конечно, немаловажную роль в известности Ван Гога сыграли сплетни и скандалы вокруг его непростой личности. Люди такое любят. Чтобы оторванное ухо. Чтобы сифилис и сумасшествие как у Лотрека и Врубеля. Чтобы драма да трагедия, как у той же Фриды Кало. Или фарс и эксцентричность, как у Сальвадора Дали.

Но основной секрет успеха этих художников и Ван Гога в частности — титанический труд, который они проделали. Ван был настоящим трудоголиком в живописи. Посмотрите на его некоторые ранние работы — там нет и следа будущей гениальности. Кривые лица и тусклый колорит. Да, да, я знаю, что многие искусствоведы закидают меня сушеным гуано. Но мне все равно. Поэтому, на всякий случай, скажу, что это моей личное и, несомненно, заангажированное мнение.

Ван Гог работал как сумасшедший и наконец развил свой художественный язык, свой собственный стиль. Да, в его картинах нету объема и воздушной перспективы. Зато он добился поражающей точности передачи пресловутого впечатления, за которым гонялись и гоняются все импрессионисты. Глядя на «ветку цветущего миндаля в стакане» так и ощущаешь весеннюю свежесть нежных бутонов и мягкое тепло солнца, пробивающегося через окно.

Художественная манера Ван Гога отличается умением вычленить главное и отсечь второстепенное. Замечательное владение цветом и органичная стилизация, где-то даже с намеками на модерн — неотъемлемая часть работ художника.

Ван Гог утрировал оттенки цветов в своих картинах и получил контрастные, но приятные глазу сочетания. Полотна художника — словно гиперболизация того, что видит человеческий глаз. Именно поэтому Ван Гог так удачен как импрессионист. Хорошо, хорошо — постимпрессионист, не надо кидаться тапками. ИМХО — нет особой разницы, хотя дьявол кроется в деталях, но… это совсем другая история.

Как невролог, я, конечно, не могу пройти мимо состояния здоровья Винсента. Есть гипотеза, что ярким цветам на картинах Ван Гога мы обязаны обострению височной эпилепсии, которой скорее всего болел художник. Да, симптомы заболевания весьма похожи на те, что были у Ван Гога. Усиление восприятия цветов, психотические эпизоды (периоды «сумасшествия»), доходящее до фанатизма религиозное рвение, галлюцинации, болезненные изменения личности — все это имелось у Винсента.

Не исключено наличие у художника и биполярного расстройства — болезни при которой чередуются приступы депрессии и чрезмерно приподнятого настроения (маниакальная стадия). Впрочем, колебания настроения могут быть частью симптомов височной эпилепсии — заболевания «хамелеона» в неврологии и психиатрии.

Конечно, болезнь (или болезни) повлияла на творчество художника, не могла не повлиять. Но глупо списывать талант Ван Гога только на недуг. Невозможно добиться такого умения владеть цветом без многолетней практики и врожденного таланта.

Топ 10 самых известных картин Ван Гога

Кисти известного голландского художника-постимпрессиониста принадлежат около 900 картин. Многие из них стали популярны уже после смерти Ван Гога и сейчас являются одними из самых дорогих произведений искусства. Ниже представлены 10 картин маэстро, которые считаются его «визитной карточкой»:

10 «Едоки картофеля»

Одна из первых работ, в которой уже можно увидеть своеобразный стиль художника. Все, что нарисовано на картине, служит одной цели: показать всю глубину и тяжесть существования семьи бедняков, собравшихся за одним столом на вечернюю трапезу. Не только критики высоко оценили эту картину, сам автор тоже считал ее наиболее удачной работой.

9 «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой»

За свою короткую жизнь Ван Гог написал около трех десятков автопортретов, самой дорогой из них считается «Автопортрет без бороды». Но именно эта картина признана критиками наиболее правдоподобной и передающей не только черты лица художника, но и полностью раскрывающей состояние его души.

8 «Цветущие ветки миндаля»

Это полотно Ван Гог написал в качестве подарка новорожденному племяннику, названному в его честь. Картина, в которой отчетливо видно влияние живописи Японии на художника и его любовь к жанру гравюры Укие-э, была высоко оценена критиками и снискала любовь почитателей прекрасного.

7 «Красные виноградники в Арле»

Картина, написанная в период проживания Ван Гога во французском городке под названием Арль, была первой проданной работой автора. Многие исследователи уверены, что, изображая тяжелый труд сборщиков винограда, автор заставляет задуматься о смысле жизни.

6 «Портрет доктора Гаше»

Одна из последних работ художника, в которой он запечатлел своего лечащего врача Пола-Фердинанда Гаше. Наиболее известной стала первая версия картины, которая, будучи проданной за 82 миллиона долларов, долгое время оставалась одной из самых дорогих произведений искусства.

5 «Ирисы»

Во время написания этой картины Ван Гог уже был болен, но тем не менее картина наполнена светом и умиротворенностью. Вероятно, сам художник искал в своем творении спасение, полагая, что это может стать своеобразным лечением от недуга. Картина несколько раз перепродавалась, причем каждый раз его стоимость сильно возрастала. Последнему на сегодняшний день владельцу полотна пришлось выложить за нее 53 миллиона долларов.

4 «Ночная терраса кафе»

Одна из самых обсуждаемых и анализируемых работ Ван Гога, некоторые исследователи даже высказывают мысль о том, что художник таким образом представил на суд зрителю свою интерпретацию Тайной вечери. Примечательно то, что мастер, изображая ночное небо, ни разу не использовал черную краску.

3 «Спальня в Арле»

Ван Гог создал три варианта картины, но наибольшую известность получила именно первая версия. Сам автор признавался, что ему хотелось изобразить место, где забываются все невзгоды и печали, где царит уют и покой. Исследователи же творчества художника считают, что желтые тона, преобладающие в полотне – следствие употребления Ван Гогом наперстянки.

2 «Подсолнухи»

Именно благодаря этим работам художник прославился как величайший мастер натюрмортов, а два цикла картин, в которых присутствуют подсолнухи, считаются наиболее известными полотнами Ван Гога в этом жанре. Многие критики высоко ценят эти работы за натуралистичность: естественная красота и яркость цветов создают ощущение, будто перед зрителем живые подсолнухи.

1 «Звездная ночь»

Любопытный факт: картину, признанную величайшим произведением искусства, сам автор считал не лучшим своим творением. По его мнению, «Звездная ночь над Роной» была более удачной в плане изображения ночного неба. Тем не менее именно «Звездная ночь» не только принесла мировую славу Ван Гогу, но и стала иконой для целого поколения экспрессионистов, считающих, что главное – проявление чувств.

Ван Гог был одним из тех личностей, чей талант оценили уже после смерти. Думали ли современники мастера, что человек, которого они считали безумцем, впоследствии станет одним из самых известных и дорогих художников в мире?! Возможно, если бы талант Ван Гога был хоть немного оценен при его жизни, мир бы увидел еще множество замечательных картин.

7 фактов о Винсенте Ван Гоге — художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Читайте также:  6 заповедей иосифа бродского

Ван Гог хотел пойти по стопам отца – стать проповедником

Ван Гог мечтал стать, как и его отец, священником. Он даже прошёл обязательную для поступления в евангельскую школу миссионерскую стажировку. Он около года прожил в глубинке среди шахтёров.

Но оказалось, что правила поступления изменились, и голландцы должны платить за обучение. Миссионер Ван Гог обиделся и после этого решил оставить религию и стать художником. Впрочем, выбор его был не случаен. Родной дядя Винсента был партнёром крупнейшей на то время арт-дилерской фирмы «Гупиль».

Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет

Рисовать Ван Гог начал уже в зрелом возрасте, когда ему исполнилось 27 лет. Вопреки расхожему мнению, он не был этаким «гениальным дилетантом», как кондуктор Пиросмани или таможенник Руссо. К тому времени Винсент Ван Гог был опытным арт-диллером и поступил сначала в Академию художеств в Брюсселе, а позже в антверпенскую Академию художеств. Правда, проучился он там всего три месяца, пока не уехал в Париж, где и произошло его знакомство с импрессионистами, в том числе и с Клодом Моне .

Начинал Ван Гог с «крестьянской» живописи вроде «Едоков картофеля». Но его брату Тео, который знал толк в искусстве и поддерживал Винсента материально на протяжении всей его жизни, удалось убедить его, что «светлая живопись» создана для успеха, и публика её обязательно оценит.

Палитра художника имеет медицинское объяснение

Обилие жёлтых пятен разных оттенков на картинах Винсента Ван Гога, по мнению учёных, имеет медицинское объяснение. Есть версия, что такое видение мира вызвано большим количеством лекарств от эпилепсии, потребляемых им. Приступы этой болезни у него появились в последние годы жизни из-за напряжённой работы, разгульного образа жизни и злоупотребления абсентом.

Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга

Более 10 лет картина Винеснта Ван Гога «Портрет доктора Гаше» удерживала титул самой дорогой картины в мире. Бизнесмен из Японии Риоей Саито, владелец крупной компании по производству бумаги, приобрёл эту картину с аукциона «Кристи» в 1990 году за $82 млн. Владелец картины в своём завещании указал, что полотно после его смерти должно быть кремировано вместе с ним. В 1996 году Риоей Саито умер. Доподлинно известно, что картина сожжена не была, но где именно она теперь находится – неизвестно. Есть мнение, что художник нарисовал 2 варианта картины.

Впрочем, это всего один факт из истории «Портрета доктора Гаше». Известно, что после выставки «Вырождающееся искусство» в Мюнхене в 1938 году эту картину для своей коллекции приобрел нацист Геринг. Правда, вскоре он продал её некому голландскому коллекционеру, а потом картина оказалась в США, где и была, пока её не приобрёл Саито.

Ван Гог – один из самых похищаемых художников

В декабре 2013 года ФБР опубликовало топ-10 громких краж гениальных художественных произведений с целью, чтобы общественность могла оказать содействие в раскрытии преступлений. Самыми ценными в этом списке являются 2 картины Ван Гога – «Вид моря в Шевингене» и «Церковь в Ньюнене», которые оцениваются в $30 млн. каждая. Обе эти картины были похищены в 2002 году из Музея Винсента Ван Гога в Амстердаме. Известно, что в качестве подозреваемых в хищении были арестованы двое мужчин, но доказать их вину не удалось.

В 2013 году из музея Мухаммеда Махмуда Халиля в Египте из-за халатности руководства было украдено полотно Винсента Ван Гога «Маки», которое экспертами оценивается в $50 млн. Вернуть картину пока не удалось.

Ухо Ван Гогу мог отрезать Гоген

История с ухом у многих биографов Винсета Ван Гога вызывает сомнения. Дело в том, что если бы художник отрезал себе ухо под корень, то он умер бы от потери крови. Отрезанной же у художника оказалась только мочка уха. Запись об этом есть в сохранившемся врачебном заключении.

Есть версия, что инцидент с отрезанным ухом произошёл во время ссоры Ван Гога и Гогена. Гоген, искушённый в матросских драках, полоснул Ван Гога по уху, а у того от стресса случился припадок. Уже позже, пытаясь себя обелить, Гоген и придумал историю о том, как Ван Гог гонялся за ним в припадке безумия с бритвой и покалечил сам себя.

Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня

Осенью нынешнего года музей Винсента Ван Гога в Амстердаме идентифицировал новую картину, принадлежащую кисти великого мастера. Картина «Закат в Монмажуре», как заявили исследователи, была написана Ван Гогом в 1888 году. Исключительной находку делает тот факт, что полотно принадлежит к периоду, который искусствоведы считают вершиной творчества художника. Открытие удалось сделать, используя такие методы как сравнение стиля, красок, техники, компьютерный анализ холста, рентгеновские фотографии и изучение писем Ван Гога.

Картина «Закат в Монмажуре» выставляется в настоящее время в музее художника в Амстердаме в экспозиции «Ван Гог за работой».

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Картины Ван Гога: названия и описания

Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Винсент Ван Гог прожил на свете всего 37 лет, но оставил после себя фантастически громадное творческое наследие: более 1700 работ, среди которых около 900 рисунков и 800 полотен живописи. Картины Ван Гога на современных аукционах бьют все рекорды по стоимости, а ведь при жизни он сумел продать лишь одну свою работу, которая в пересчете на сегодняшние деньги принесла ему доход всего в 80 долларов. Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников.

Теперь же о биографии прославленного голландца написано множество книг, а его картины и рисунки занимают почетные места в самых престижных художественных музеях и галереях мира. Давайте вспомним творческий путь великого экспрессиониста и великолепные, не похожие ни на какие другие, картины Ван Гога.

Три творческих периода в жизни художника

Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг.), парижский (1886-1888 гг.) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Полотна, написанные в эти временные отрезки, весьма сильно разнятся между собой и сюжетами, и манерой письма. Хочется пояснить, что картины Ван Гога, названия которых указаны в этой статье, конечно, являются лишь малой частицей его огромного художественного наследия.

Винсент Ван Гог начал заниматься творчеством гораздо раньше 1881 года, но тогда его в основном привлекал графический рисунок. Он не получил профессионального художественного образования, хотя и пытался несколько раз учиться на художника. Но так и не смог побороть в себе бунтарский дух, его дарование не могло уложиться ни в какие академические рамки, что заставляло молодого Винсента бросать учебу и заниматься живописью самостоятельно.

Картины Ваг Гога голландского периода

Открыв для себя живопись маслом, художник стал прежде всего писать людей, их суровый быт, тяжелую жизнь. Полотна этого периода совсем не похожи на яркие красивые творения Ван Гога, которые впоследствии и принесли ему оглушительную посмертную славу. Вот характерные работы тех лет: «Едоки картофеля», «Ткач», «Крестьянка». Цветовая палитра этих картин темна и мрачна, как и сам быт бедных людей.

Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.

Читайте также:  Как остановить кровь

Парижский период

В 1886 году Ван Гог навсегда покидает родную Голландию и приезжает в Париж, где пробует учиться живописи, посещает выставки модных живописцев, знакомится с творчеством импрессионистов. Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма. Ван Гог начинает уделять большое внимание цвету, теперь его привлекают не только люди, но также пейзажи и натюрморты. Палитра художника становится более яркой и светлой, в работах парижского периода начинает проявляться талант Ван Гога как прекрасного колориста.

В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: » Море в Сент-Марье», «Букет цветов в голубой вазе», «Набережная Сены с лодками», «Натюрморт с розами и подсолнухами», «Ветка цветущего миндаля», «Огороды в Монмартре», «Крыши Парижа», «Портрет женщины в голубом» и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен. Тогда же Ван Гог знакомится с Гогеном, их дружба и творческий союз становится очень ценными для него. Но характеры двух творцов слишком непохожи. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой».

Творчество Ван Гога в Арли

Постепенно шумный Париж начинает тяготить Ван Гога, и зимой 1888 года он отправляется в Прованс, в местечко Арле. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Одно за другим он создает такие полотна, как «Пейзаж с дорогой, кипарисом и звездой», «Стога в Провансе», «Красные виноградники», «Оливковые деревья на фоне Альпилля», «Жатва», «Поле маков», «Горы в Сен-Реми», «Кипарисы» и множество других бесподобных пейзажей — шедевров постимпрессионистической живописи.

А еще он пишет бесконечные серии цветочных натюрмортов. Никто и никогда не рисовал цветы так, как Винсент Ван Гог. Картины — знаменитые «Подсолнухи» и «Ирисы» — были написаны им в Провансе. Художник переносит на холст бесконечные поля Прованса, наполненные чистым прозрачным воздухом, цветущие сады, кипарисы, роскошные оливковые рощи. В то же время он является еще и отличным портретистом. В Арле им было написано множество портретов и автопортретов.

Знаменитые «Подсолнухи»

Натюрморт «Подсолнухи» является одной из самых популярных картин Ван Гога. Большинству из нас это полотно известно по многочисленным репродукциям. А между тем, импрессионистом был написан не один этот натюрморт, а целый цикл из семи картин, на которых были изображены солнечные цветы. Но одна из работ погибла в Японии при атомной бомбардировке, другая была затеряна в одной из частных коллекций. Таким образом, до наших дней дошли только 5 живописных полотен из этой серии.

Вот эти картины Ван Гога. Описание и фотография репродукции, конечно, не могут передать всей прелести оригинала. И все-таки хочется посвятить «Подсолнухам» еще пару строк. Этот натюрморт просто брызжет солнечным светом! Ван Гог превзошел самого себя, найдя в желтом цвете множество оттенков. Некоторые исследователи считают, что в этом произведении проявилась душевная болезнь художника, о чем свидетельствует именно эта необычная яркость и насыщенность натюрморта.

Картина «Звездная ночь»

Картина Ван Гога «Ночь», вернее, «Звездная ночь», была написана им в Сен-Реми, в 1889 году. Это большой холст размером 73х92 см. Очень необычна цветовая гамма этого фантастического творения художника — сочетание голубого, небесного, темно-синего и зеленого цветов с разнообразными оттенками желтого.

Композиционной основой являются темные кипарисы на переднем плане, в долине лежит маленький незаметный городок, а над ним простирается бесконечное беспокойное небо с преувеличенно огромными звездами и светящейся луной, как будто закрученное в вихре Млечного пути. Эту картину, как и большинство работ Ван Гога, нужно смотреть, отойдя на приличное расстояние, вблизи невозможно целостно воспринимать разрозненные крупные мазки.

Полотно «Церковь в Овере»

Картина Ван Гога «Церковь в Овере» также является одним из самых известных и популярных его произведений. Эта работа была написана в последний год жизни живописца, когда он уже был очень болен. Ван Гог страдал тяжелым психическим расстройством, что не могло не сказываться на его живописи.

Рисунок церкви, которая является центром композиции, выполнен волнистыми, дрожащими линиями. Небо — тяжелое, темно-синее — как бы нависает над церковью и давит на нее своей свинцовой тяжестью. Оно ассоциируется у зрителя с некоей нависшей угрозой, будит в душе тревожные чувства. Нижняя часть картины яркая, на ней изображена раздваивающаяся тропинка и трава, освещенная солнцем.

Стоимость картин

Как уже говорилось ранее, стоимость работ голландского постимпрессиониста очень высока. Но даже обладая огромной суммой денег, затруднительно будет купить полотно, автором которого является сам великий Ван Гог. Картины с названиями «Подсолнухи» в настоящий момент могут быть оценены в любую мега-большую сумму. В 1987 году одна из картин этого цикла на аукционе «Кристис» была продана за 40,5 млн долларов. С тех пор прошло немало времени, а потому стоимость этой работы могла вырасти во много раз.

Картина «Арлезианка» ушла с аукциона «Кристис» в 2006 г. за 40,3 млн, а «Крестьянка в соломенной шляпе» была куплена в 1997 г. за 47 млн долларов. Если бы художник мог дожить до наших дней, то был бы одним из самых богатых людей на земле, но он умер в нищете, даже не подозревая о том, как дорого оценят его творчество грядущие поколения.

Картины художника в России

В России картины Ван Гога можно увидеть в Санкт-Петербурге, в Эрмитаже, а также в Москве, в Музее изобразительных искусств им. Пушкина. Всего в нашей стране насчитывается 14 работ Ван Гога: «Арена в Арле», «Хижины», «Утро», «Пейзаж с домом и пахарем», «Портрет г-жи Трабюк», «Лодки в Сент-Мари», «Белый дом ночью», «Арльские дамы», «Куст», «Прогулка заключенных», «Портрет доктора Феликса Рея», «Красные виноградники в Арле», «Пейзаж в Овере после дождя».

Картины Ван Гога: названия и описания

Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Винсент Ван Гог прожил на свете всего 37 лет, но оставил после себя фантастически громадное творческое наследие: более 1700 работ, среди которых около 900 рисунков и 800 полотен живописи. Картины Ван Гога на современных аукционах бьют все рекорды по стоимости, а ведь при жизни он сумел продать лишь одну свою работу, которая в пересчете на сегодняшние деньги принесла ему доход всего в 80 долларов. Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников.

Теперь же о биографии прославленного голландца написано множество книг, а его картины и рисунки занимают почетные места в самых престижных художественных музеях и галереях мира. Давайте вспомним творческий путь великого экспрессиониста и великолепные, не похожие ни на какие другие, картины Ван Гога.

Три творческих периода в жизни художника

Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг.), парижский (1886-1888 гг.) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Полотна, написанные в эти временные отрезки, весьма сильно разнятся между собой и сюжетами, и манерой письма. Хочется пояснить, что картины Ван Гога, названия которых указаны в этой статье, конечно, являются лишь малой частицей его огромного художественного наследия.

Читайте также:  Светлана шпигель – биография, семья, фото

Винсент Ван Гог начал заниматься творчеством гораздо раньше 1881 года, но тогда его в основном привлекал графический рисунок. Он не получил профессионального художественного образования, хотя и пытался несколько раз учиться на художника. Но так и не смог побороть в себе бунтарский дух, его дарование не могло уложиться ни в какие академические рамки, что заставляло молодого Винсента бросать учебу и заниматься живописью самостоятельно.

Картины Ваг Гога голландского периода

Открыв для себя живопись маслом, художник стал прежде всего писать людей, их суровый быт, тяжелую жизнь. Полотна этого периода совсем не похожи на яркие красивые творения Ван Гога, которые впоследствии и принесли ему оглушительную посмертную славу. Вот характерные работы тех лет: «Едоки картофеля», «Ткач», «Крестьянка». Цветовая палитра этих картин темна и мрачна, как и сам быт бедных людей.

Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.

Парижский период

В 1886 году Ван Гог навсегда покидает родную Голландию и приезжает в Париж, где пробует учиться живописи, посещает выставки модных живописцев, знакомится с творчеством импрессионистов. Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма. Ван Гог начинает уделять большое внимание цвету, теперь его привлекают не только люди, но также пейзажи и натюрморты. Палитра художника становится более яркой и светлой, в работах парижского периода начинает проявляться талант Ван Гога как прекрасного колориста.

В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: » Море в Сент-Марье», «Букет цветов в голубой вазе», «Набережная Сены с лодками», «Натюрморт с розами и подсолнухами», «Ветка цветущего миндаля», «Огороды в Монмартре», «Крыши Парижа», «Портрет женщины в голубом» и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен. Тогда же Ван Гог знакомится с Гогеном, их дружба и творческий союз становится очень ценными для него. Но характеры двух творцов слишком непохожи. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой».

Творчество Ван Гога в Арли

Постепенно шумный Париж начинает тяготить Ван Гога, и зимой 1888 года он отправляется в Прованс, в местечко Арле. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Одно за другим он создает такие полотна, как «Пейзаж с дорогой, кипарисом и звездой», «Стога в Провансе», «Красные виноградники», «Оливковые деревья на фоне Альпилля», «Жатва», «Поле маков», «Горы в Сен-Реми», «Кипарисы» и множество других бесподобных пейзажей — шедевров постимпрессионистической живописи.

А еще он пишет бесконечные серии цветочных натюрмортов. Никто и никогда не рисовал цветы так, как Винсент Ван Гог. Картины — знаменитые «Подсолнухи» и «Ирисы» — были написаны им в Провансе. Художник переносит на холст бесконечные поля Прованса, наполненные чистым прозрачным воздухом, цветущие сады, кипарисы, роскошные оливковые рощи. В то же время он является еще и отличным портретистом. В Арле им было написано множество портретов и автопортретов.

Знаменитые «Подсолнухи»

Натюрморт «Подсолнухи» является одной из самых популярных картин Ван Гога. Большинству из нас это полотно известно по многочисленным репродукциям. А между тем, импрессионистом был написан не один этот натюрморт, а целый цикл из семи картин, на которых были изображены солнечные цветы. Но одна из работ погибла в Японии при атомной бомбардировке, другая была затеряна в одной из частных коллекций. Таким образом, до наших дней дошли только 5 живописных полотен из этой серии.

Вот эти картины Ван Гога. Описание и фотография репродукции, конечно, не могут передать всей прелести оригинала. И все-таки хочется посвятить «Подсолнухам» еще пару строк. Этот натюрморт просто брызжет солнечным светом! Ван Гог превзошел самого себя, найдя в желтом цвете множество оттенков. Некоторые исследователи считают, что в этом произведении проявилась душевная болезнь художника, о чем свидетельствует именно эта необычная яркость и насыщенность натюрморта.

Картина «Звездная ночь»

Картина Ван Гога «Ночь», вернее, «Звездная ночь», была написана им в Сен-Реми, в 1889 году. Это большой холст размером 73х92 см. Очень необычна цветовая гамма этого фантастического творения художника — сочетание голубого, небесного, темно-синего и зеленого цветов с разнообразными оттенками желтого.

Композиционной основой являются темные кипарисы на переднем плане, в долине лежит маленький незаметный городок, а над ним простирается бесконечное беспокойное небо с преувеличенно огромными звездами и светящейся луной, как будто закрученное в вихре Млечного пути. Эту картину, как и большинство работ Ван Гога, нужно смотреть, отойдя на приличное расстояние, вблизи невозможно целостно воспринимать разрозненные крупные мазки.

Полотно «Церковь в Овере»

Картина Ван Гога «Церковь в Овере» также является одним из самых известных и популярных его произведений. Эта работа была написана в последний год жизни живописца, когда он уже был очень болен. Ван Гог страдал тяжелым психическим расстройством, что не могло не сказываться на его живописи.

Рисунок церкви, которая является центром композиции, выполнен волнистыми, дрожащими линиями. Небо — тяжелое, темно-синее — как бы нависает над церковью и давит на нее своей свинцовой тяжестью. Оно ассоциируется у зрителя с некоей нависшей угрозой, будит в душе тревожные чувства. Нижняя часть картины яркая, на ней изображена раздваивающаяся тропинка и трава, освещенная солнцем.

Стоимость картин

Как уже говорилось ранее, стоимость работ голландского постимпрессиониста очень высока. Но даже обладая огромной суммой денег, затруднительно будет купить полотно, автором которого является сам великий Ван Гог. Картины с названиями «Подсолнухи» в настоящий момент могут быть оценены в любую мега-большую сумму. В 1987 году одна из картин этого цикла на аукционе «Кристис» была продана за 40,5 млн долларов. С тех пор прошло немало времени, а потому стоимость этой работы могла вырасти во много раз.

Картина «Арлезианка» ушла с аукциона «Кристис» в 2006 г. за 40,3 млн, а «Крестьянка в соломенной шляпе» была куплена в 1997 г. за 47 млн долларов. Если бы художник мог дожить до наших дней, то был бы одним из самых богатых людей на земле, но он умер в нищете, даже не подозревая о том, как дорого оценят его творчество грядущие поколения.

Картины художника в России

В России картины Ван Гога можно увидеть в Санкт-Петербурге, в Эрмитаже, а также в Москве, в Музее изобразительных искусств им. Пушкина. Всего в нашей стране насчитывается 14 работ Ван Гога: «Арена в Арле», «Хижины», «Утро», «Пейзаж с домом и пахарем», «Портрет г-жи Трабюк», «Лодки в Сент-Мари», «Белый дом ночью», «Арльские дамы», «Куст», «Прогулка заключенных», «Портрет доктора Феликса Рея», «Красные виноградники в Арле», «Пейзаж в Овере после дождя».

Ссылка на основную публикацию